Na carora do “boom” do Vinil, a “Polysom” começa a duplicar cassetes.

Desde que foi reativada, em 2009, a Polysom vem crescendo a cada ano, assim como o mercado de vinil, no Brasil e no Mundo. Agora a fábrica amplia seus serviços, dando início à duplicação de fitas cassetes. A produção começou em maio, após quase um ano de preparação, em busca de uma qualidade condizente com os novos tempos. Assim como o vinil de hoje é muito melhor do que o que se fazia até os anos 1980, a Polysom está trabalhando para que o cassete tenha qualidade diferenciada: “Antigamente, as fitas não tinham qualidade como as importadas que serão utilizadas agora”, explica João Augusto, consultor da Polysom. “Os cuidados eram menores em razão da altíssima quantidade de produção e o controle de qualidade praticamente não existia. O formato em si inspirava desconfiança em quem desejava um som melhor. Nós vivemos outros tempos. O consumidor não aceita mais receber produtos com defeito e ter que improvisar, bobinando fita com caneta BIC, por exemplo (no caso do vinil, havia a indefectível caixa de fósforo ou a moeda que se colocava sobre o braço para o disco não pular). A Polysom está preparada para fornecer fitas em várias cores com som de qualidade e o único fator de dúvida será o equipamento do consumidor, que precisa estar alinhado e com a cabeça limpa”.

Para isso, a Polysom se equipou com dois sistemas de duplicadoras Otari e um sistema da marca Kaba. Todos os equipamentos, que são de primeira linha, foram recuperados pelo engenheiro paulista Milton Lange, conhecido por sua expertise na área e por seu apoio incondicional ao formato. Para ele, a volta do cassete irá provar que a qualidade só depende de como ele é duplicado e reproduzido, além da própria qualidade das fitas.

“Sempre que falo a alguém sobre a volta dos cassetes, sinto uma fortíssima sensação de déjà vu ao me lembrar do início do retorno do vinil”, conta João. “As pessoas ficam completamente céticas, penso até que algumas consideram que enlouquecemos de vez. Para os que duvidam da existência de novos players, relembro que apenas 2 fábricas em todo o mundo tinham os toca-discos em sua cadeia de produção quando retomamos os discos de vinil. Hoje são mais de 20 marcas ativas, com os mais diversos níveis de qualidade. No caso do cassete, já há equipamentos profissionais e semi-profissionais sendo produzidos por grandes marcas do passado. É apenas uma questão de tempo”.

A capacidade de produção inicial será de 4 mil cassetes/mês. As artes dos rótulos serão impressas diretamente nas fitas, em tinta UV, até 4 cores. Para isso, a Polysom adquiriu uma sofisticada impressora da marca japonesa Roland. As fitas terão várias cores disponíveis.

Os primeiros títulos lançados no formato, no Brasil, incluem os álbuns “Usuário”, do Planet Hemp, “Tranquility Base Hotel & Casino”, do Arctic Monkeys, “Nando Reis – Voz e Violão – No Recreio – Volume 1”, de Nando Reis e “(Des) Concerto ao Vivo”, de Pitty, relançamento comemorativo de 10 anos do lançamento. Um detalhe: o Brasil é o único país do mundo que terá o lançamento do novo álbum do Arctic Monkeys em cassete.

Dados do Vinil

De 2012, ano em que a Polysom se estabilizou em produção e vendas, até os dias de hoje, o vinil seguiu crescendo em todo o mundo em percentuais surpreendentes.
O número de fábricas aumentou das 42 então existentes para 65, aumentando a oferta, que, entretanto, ainda é insuficiente para a alta demanda.

Alguns números:
269% foi o aumento da produção entre os anos de 2011 e 2017; 38% foi o aumento das vendas às lojas entre 2015 e 2017, apesar das graves crises no comércio ocorridas nos dois últimos anos; 35% é a previsão de aumento para 2018, em relação à 2017.

Veja o vídeo – “Polysom, A Fantástica Fábrica de Vinil”.

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(Fonte: Batucada Comunicação, Assessoria de Imprensa)
*** Canal do Rock, por Marcelo Vasconcelos. ***

Radio Front: A banda carioca lança a “power ballad”, “Wake Me With Your Call”.

(Foto: Radio Front por Gabriel Gomes)

Após surgir pesada com o single “Cut my Wings”, a banda carioca Radio Front mostra uma nova faceta de seu trabalho na música “Wake Me With Your Call”. A faixa é uma power ballad roqueira que mostra a intenção de se apropriar das influências do rock noventista e atualizar para os dias de hoje. A sonoridade de balada grunge vem também da participação de Chris Hanzsek (The Melvins, Soundgarden, Far From Alaska), que masterizou o trabalho em Seattle (EUA). A canção já se encontra disponível nas principais plataformas de streaming e acaba de ganhar um clipe.

No vídeo dirigido por Gabriel Gomes, da Produtora Screamin, as memórias de um amor passado são revividas por um senhor idoso. O senhor é vivido por Seu Reginaldo, um senhor de 92 anos que é vizinho do estúdio da banda e amigo dos músicos. As memórias dele são vividas pela atriz Isabel Guedes. Ele revive momentos de toda a sua vida que giraram em torno dessa relação.

“Queremos passar a ideia de saudade, dos relacionamentos que ficam para trás e lembranças do que sentimos e que nos marcaram para sempre. É a saudade do sentimento de paixão e carinho, e não necessariamente do relacionamento. Costumo dizer que todas as músicas que componho são sobre memórias de um sentimento” reflete Felipe Nova, vocalista da Radio Front.

A música foi escrita por Nova durante um período fora do país. Ele recebeu uma bolsa de estudos em Hollywood, e a partir desta viagem, tudo mudou. Enquanto tocava na rua, Felipe foi chamado para gravar duas músicas no programa ao vivo Kulaks Woodshed, exibido pelo canal KCET PBS, e que já recebeu artistas como John Densmore, baterista do The Doors. Após essa participação, Felipe voltou ao Brasil e, junto a grandes amigos, decidiu apostar na banda.

“A música foi criada antes mesmo da banda existir, depois de uma breve história de amor em minha adolescência. Foi gravada pela primeira vez em Hollywood em um formato acústico, depois o que era assobio virou um solo incrível nas mãos do Victor”, conta, empolgado, o vocalista.

O single “Wake Me With Your Call” foi produzido e mixado pela produtora Musark, por Luiz Freitag e Jon Marques. A faixa foi gravada nos estúdio AM e Musark.

Veja o Clip:

Radio Front é:

Felipe Nova (voz)
Victor Larcher (guitarra)
Bruno Moreira (guitarra)
Marcelo Moreira (baixo)
Leonardo Bourseau (bateria)

Conheça mais sobre a “Radio Front” nas redes sociais

https://twitter.com/radiofrontband
https://www.facebook.com/Radiofrontoficial
https://www.deezer.com/br/artist/7947442
Site: http://radiofrontband.com/

(Fonte: Daniel Pandeló Corrêa, Assessoria de Imprensa)
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*** Canal do Rock, por Marcelo Vasconcelos. ***

Estereoh : A banda cearense lança seu primeiro álbum.


(Foto: Gustavo Portela/Divulgação)

Hoje a banda cearense “Estereoh” está lançando seu “debut” em todas as plataformas digitais e amanhã acontece o show de lançamento no “Café Couture” em Fortaleza/CE. (Saiba mais sobre o show Aqui.)

O primeiro disco da “Estereoh” é um apanhando de canções que apresentam ao público um olhar sobre temas universais que vão da guerra entre nações (“Palestina”) ao clímax sexual humano (“Gozo”). Formada por Jack de Carvalho (guitarra/voz), Henrique Monteiro (baixo) e Christopher Jimmy (bateria). A banda cearense já se apresentou em duas edições do “Garage Sounds” e também no “Rock Cordel”, “Seattle Night” e “Maracanaú Rock Fest”. Em março, a canção “Especial” foi lançada em coletânea nacional editada pela banda paulista “Dance of Days”.

Quando se trata de palavra, a narrativa da Estereoh está influenciada pela poesia de Ferreira Gullar e Paulo Leminski, mas também com admiração a novos compositores como Beto Cupertino (GO) e Nenê Altro (SP).
Explorando temas em primeira pessoa, as composições apontam para o conflito familiar em “Menino de Asas” (“as suas poucas palavras / suas mãos pesadas / minhas tristes confissões pros amigos lá da escola”), para a tensão social em “Não Me Importa” (“Quem é rei, quem é povo / Vamos saber quando começar / A batalha por um Mundo novo”) e homenageia as memórias de uma família em “Calendário” (“De onde vem meu sobrenome? E os parentes de tão longe?”). Para fechar o disco a instrumental Julia Roberts.

“Especial”, primeiro single do disco, foi lançada em dezembro de 2017 e já tocou durante entrevistas nas rádios “O Povo CBN” e “Band News FM Fortaleza”; na programação musical da Fortaleza FM e Universitária FM; e também foi executada no programa PontoCe da Mutante Radio.

A capa do disco da Estereoh tem fotografia de Felipe Camilo e retrata o edifício São Pedro, primeira edificação da orla de Fortaleza, erguido nos anos 1940, onde funcionou o Iracema Plaza Hotel.

2018 - Estereoh - Estereoh

Álbum: Estereoh
Lançamento: 13/05/2018
Gravação: Mocker Discos
Produção: Igor Miná e Alinne Rodrigues
Engenharia de gravação: Roger Maciel e Igor Miná

Tracklist

01. Intro
02. Palestina
03. Razões
04. Não Me Importa
05. Especial
06. Menino De Asas
07. Gozo
08. Calendário
09. Quem Você Deixou
10. Julia Roberts
11. Especial (Extended Version)

Ouça o Álbum no Spotify.

Conheça mais sobre “Estereoh” nas redes sociais.

https://twitter.com/estereohband
https://www.instagram.com/estereoh/
https://facebook.com/Estereoh/
https://www.youtube.com/estereoh
https://estereoh.bandcamp.com/
https://www.deezer.com/br/artist/14116335

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*** Canal do Rock, por Marcelo Vasconcelos. ***

“Som Nosso de Cada Dia” faz show em Niterói para o relançamento do LP “Snegs”.

(Foto: Divulgação/Acervo da Banda)

Uma das maiores bandas de Rock Progressivo nacional dos anos 70 vai efervescer o palco do Teatro Municipal João Caetano, em Niterói, pela primeira vez no Rio de Janeiro, no sábado, dia 5 de maio, às 20 horas. O Som Nosso de Cada Dia, uma das mais emblemáticas bandas brasileiras da década de 70, está de volta sob a batuta de seu fundador Pedro Baldanza. O show é resultado da jovem parceria entre a produtora Vértice Cultural, a Rádio Beprog, a Masque Records e a Moshi Moshi Produtora, abrindo uma importante ponte aérea Rio-SP de rock progressivo.

Com 46 anos de existência, passando por diversas formações e caminhos musicais e poéticos distintos, a banda sobreviveu à prova do tempo, sendo descoberta e redescoberta, geração após geração. Formada em 1972 por Pedro Baldanza, o Pedrão (baixo, viola e vocal), Pedrinho Batera (bateria e vocal) e Manito (teclados, sax, flauta e violino), lançou em 74 o LP “SNEGS”, considerado por muitos como o melhor disco de Rock Progressivo brasileiro.

Em 1977, foi a vez do eclético álbum “SOM NOSSO”, que trouxe um lado A (Sábado) Funk, Soul e um Lado B (Domingo) Rock Progressivo e mesmo com a boa repercussão do disco o grupo acabou se dissolvendo em 1978.]

O retorno em 1994 parecia ser definitivo com a gravação do disco Live’94, mas com a morte inesperada e prematura de Pedrinho Batera em 95 resolvem parar mais uma vez. Em 2004, se reúnem novamente para uma série de apresentações que vão até 2010, quando se agrava a doença que levou Manito a falecer em 2011.

A banda hoje é formada por Pedro Baldanza, baixo e vocal, Pedro Calasso (Projeto Preto Véio), percussão e vocal, Marcello Schevano (Casa das Maquinas/Golpe de Estado/Carro Bomba), Guitarra e vocal, Fernando Cardoso (Violeta de Outono), teclados e Edson Ghilardi (Terreno Baldio) na bateria.

Além de suas apresentações regradas a um instrumental primoroso, envolvente e canções épicas e atemporais, o SOM NOSSO prepara um disco novo só com músicas inéditas para o segundo semestre de 2018.

Serviço:

Local: “Teatro Municipal João Caetano”, Rua XV de Novembro, 35 – Centro – Niterói/RJ
Data e Horário: 05/05/2018, sábado às 20h
Informações: 2620-1624
Classificação etária: Livre

Ingressos:

Setor Verde: R$ 120,00
Setor Amarelo: R$ 100,00
Setor Vermelho: R$ 70,00
Comprar online: https://www.ingressorapido.com.br/event/6476/d/27135
Evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/230948830788127/

 

(Fonte: Fábio Cezanne, Assessoria de Imprensa)
*** Canal do Rock, por Marcelo Vasconcelos. ***

The Galo Power : A banda goiana lança seu novo álbum, “Bote”!


(Foto: Divulgação)

A banda goiana “The Galo Power” ataca mais uma vez. E com um golpe certeiro! Essa semana o power trio disponibilizou seu novo disco nas principais plataformas digitais. “Bote” é o quarto álbum do grupo, e marca o retorno à formação original, com os primos Bruno e Evandro Galo (guitarra e bateria, respectivamente) e Rodolpho Gomes no baixo e viola.

Na estrada desde 2007, o “The Galo Power” faz um blues rock duro e psicodélico, inspirado nos 1960 e 1970, em nomes como Grand Funk Railroad, Cream, Deep Purple, Black Sabbath, The Who, Creedence, Ten Years After.

Com seis músicas, “Bote” se diferencia dos trabalhos anteriores, com a maioria das músicas em português e algumas trilhas instrumentais regadas ao experimentalismo. O álbum foi quase todo gravado em Brasília, na Sala Fumarte, pelos irmãos Bruno e Breno Prieto, a exceção é “Casa do Medo”, gravada em Goiânia no AMP Stúdio, por Douglas Ramirez. A música é uma versão que a banda fez para House of Fear, da banda Ngozi Family, da Zâmbia. Uma homenagem a Paul Ngozi (1949-1989), idealizador da banda e do chamado movimento ‘Zamrock’, criado nos anos 70, na Zâmbia, que mesclava rock clássico, hard rock, blues, soul e psicodelismos.

Prepare-se para o Bote! E sinta a força do Galo!


Álbum: Bote
Lançamento: 23/04/2018
Gravadora: Monstro Discos

Tracklist

01- Começo do Fim / Desande
02- Stay
03- Casa do Medo
04- Descarrilhado
05- Clarezas Atravessadas
06- Gaiola

Ouça o Álbum, no Spotify!!!

 

(Fonte: Monstro Discos, Assessoria de Imprensa)
*** Canal do Rock, por Marcelo Vasconcelos. ***

A banda de stoner rock mineira “The Spacetime Ripples” lança seu álbum de estreia.


(Foto: Pedro Castro/Divulgação)

Da turnê pelos festivais independentes nos Estados Unidos em 2017 à mudança de nome (ex-Tempo Plástico) e pré-lançamento do álbum de estreia através do canal norte-americano especializado em stoner rock, o renomado Stoned Meadow Of Doom, o debut do quarteto mineiro The Spacetime Ripples finalmente está disponível nas principais plataformas de streaming. Ouça Legend of Creation pelo serviço de música preferido em https://ONErpm.lnk.to/TheSpacetimeRipples.

Ao vivo, a banda oficialmente lança o disco em Belo Horizonte, em junho, num show que terá todos os detalhes divulgados em breve. ‘Freedom Fight’, uma das músicas mais impactantes do debut, já é destaque na playlist Novo Rock Brasil, criada pela distribuidora digital Onerpm. Confira: https://ONErpm.lnk.to/NovoRockNacional

Legend of Creation é essencialmente stoner rock com elementos psicodélicos e referências ao grunge, recomendado para fãs de Black Sabbath, Kyuss, Alice in Chains e Queens of the Stone Age. O álbum foi gravado em São Paulo, no Wah Wah Studio, produzido e mixado por Michel Kuaker (Supla, Edgard Scandurra, Vespas Mandarinas). A masterização foi realizada por Carl Saff (Red Fang, Fu Manchu), em Chicago (EUA).

The Spacetime Ripples, cujo nome é uma referência à uma teoria do Einsten sobre ondulações no tempo espaço, é Fabio Gruppi (vocal), Claudio Moreira (guitarra), Luciano Porto (baixo) e Saulo Ferrari (bateria). “Sugere uma nova relação com o tempo, onde presente, passado e futuro coexistem”, fala o vocalista em alusão à fase anterior da banda, ainda como Tempo Plástico. Para divulgar a nova fase da banda e testar o poder de fogo das músicas de Legend of Creation, o The Spacetime Ripples se aventurou pelos Estados Unidos em um motor-home e percorreu mais de 20 cidades. Foram 23 shows em 45 dias! A turnê começou em Los Angeles, no Festival YouBloom. Subiu a costa Oeste dos Estados Unidos até Seattle, desceu pelas Montanhas Rochosas passando por Salt Lake City e Denver, foi até o Texas, Novo México e Arizona, no caminho de volta para o último show em Los Angeles, no Halloween.

 


Álbum: Legend of Creation
Lançamento: 26/01/2018

Tracklist

01. Legend of Creation
02. I Got Music
03. Freedom Fight
04. Against The Wall
05. So Alive
06. High All The Time
07. Don´t Mind
08. Single Day
09. Fool On Fire

Ouça o Álbum, no Spotify!!!

 

(Fonte: Erick Tedesco, Assessoria de Imprensa)
*** Canal do Rock, por Marcelo Vasconcelos. ***

Fabiano Negri e seu novo álbum, “The Lonely Ones”.

“The Lonely Ones” é o novo álbum do cantor, multi-instrumentista, produtor e incansável compositor, Fabiano Negri. O álbum será lançado no dia 10 de março e já pode ser adquirido através de pré-venda no site oficial do músico. www.fabianonegri.com

The Lonely Ones é o 22º trabalho da carreira de Fabiano, e nos presenteia com 10 canções acústicas (voz e violão) de extremo bom gosto, onde arte e sentimento caminham lado a lado. O trabalho conta com a produção do próprio “Fabiano Negri” e de “Ric Palma” e foi gravado, mixado e masterizado no estúdio Minster, por Ric Palma, em Campinas/SP.

Tracklist:

01- Last Stand
02- Distant Shore
03- Lost Strangers
04- Behind The Sun
05- All Those Minds
06- Day After Day
07- Raped
08- Bad Love Song
09- Morning Rain
10- Let There Be Life

Abaixo, o próprio Fabiano Negri nos apresenta o álbum:

“The Lonely Ones tem um significado especial para mim. Fala sobre depressão e também sobre pessoas especiais que têm dificuldade de socialização. Tive contato com esses problemas através de alunos, amigos, família e por experiências pessoais.
São dez canções, ligadas liricamente, em um disco totalmente acústico no qual exponho a minha visão do que pude absorver sobre o mundo dessas pessoas solitárias, cujos sérios problemas ainda são vistos como frescura. Esse formato fez com que a música ficasse direta, com atenção especial para melodias e letras.
Diferentes temas e experiências são abordados ao longo do álbum, mas procurei ligar tudo como se estivesse falando apenas de um individuo e da sua dificuldade em crescer doente numa sociedade mais doente ainda.
Durante a produção tive a preocupação em manter tudo soando da forma mais espontânea possível. Assim, os takes foram capturados ao vivo, da forma mais real possível.
A gravação durou apenas sete horas, durante os dias 18 e 19 de janeiro de 2018, no estúdio Minster, do meu amigo Ric Palma, que fez um trabalho excelente nos timbres e ambiências.”

Veja o “Lyric Video” do 1º single:

Fabiano Negri – Morning Rain

Show de Lançamento do álbum:

Acontece no próximo dia 10 de março, no Teatro Arte e Ofício – TAO, em Campinas. O show contará com abertura de Pedro Sampietri, que também se apresentará no formato acústico, e contará com a participação de convidados especiais.

Fabiano Negri – lançamento do álbum The Lonely Ones.
Abertura: Pedro Sampietri
Dia 10 de março de 2018, às 19h
Teatro Arte e Ofício – TAO: R. Conselheiro Antônio Prado, 529, Vila Nova, Campinas/SP
Ingressos antecipados: R$ 15,00
Na hora: R$ 25,00
Para adquirir ingressos antecipados: Escola de Música Cultura Pop – R. Rafael Sales, 767, bairro Bonfim, Campinas/SP
Informações: (19) 3242-1769

*** Canal do Rock, por Marcelo Vasconcelos. ***

Matanza realiza segunda edição de festival cervejeiro no Rio de Janeiro.



Matanza (Foto: Felipe Diniz / Divulgação)

O Matanza Beer Fest chega à sua sexta edição geral, e dessa vez a sede do festival cervejeiro da banda Matanza é um dos bairros mais boêmios do Rio de Janeiro, Madureira. No próximo dia 27 de janeiro, a partir das 18h, no Parque Madureira, o quarteto mais endiabrado do rock nacional irá fazer a Zona Norte tremer com muito som pesado, boas cervejas e os melhores food trucks da cidade. O “esquenta” será feito pelos metaleiros da banda Maieuttica e os ingressos podem ser adquiridos através do link https://goo.gl/o96GBU ou nos pontos físicos de venda informados abaixo.

Com cerca de 5 mil pessoas presentes contando todas as edições, o fest é cada vez mais procurado e pedido pelos fãs da banda. Para o vocalista Jimmy London, o gosto é recíproco e criar mais eventos desse porte é uma tendência. “O primeiro Beer Fest no Rio foi há 8 meses e já tinha muita gente com saudade, então estava na hora de voltar a embebedar os cariocas. Um evento cervejeiro em Madureira, durante o verão do Rio e com o Matanza ‘dando o sangue’ no palco deve ser algo divertido para a rapaziada. Adoramos fazer esse tipo de show diferente porque é o que gostaríamos de ver se estivéssemos do outro lado. Sempre conversamos e estudamos as possibilidades para fazer mais beer fests”, brinca o cantor aproveitando para alertar os amantes da gelada. “É bom que todo mundo vá, e vá de ônibus, táxi ou uber para poder aproveitar a noite toda com responsabilidade”.

As cervejas disponíveis serão do estilo Pilsen e Session IPA. Os food trucks presentes irão oferecer os melhores hambúrgueres, incluindo opção para os veganos. Pela primeira vez haverá um stand de games, graças à parceria com a escola de entretenimento Zion, que disponibilizará um XBOX 360 com Kinect para quem gosta de dançar (jogo Just Dance 2017 /2018), um Play Station 3, duas TVs de 42 polegadas, revistas exclusivas da empresa e ainda irá sortear bolsas de estudos e brindes oficias (camisas, squeezes, copos e canetas) para o público. A entrada é permitida apenas para maiores de 16 anos, sendo que os menores de idade só poderão adentrar acompanhados por um responsável legal, mediante apresentação dos documentos.

SERVIÇO:

Dia: Sábado, 27/01/2018
Horário: 18h
Local: Arena Carioca Fernando Torres
Tel: (21) 3495-3093
Endereço: Rua Bernardino de Andrade, 200 – Parque Madureira, Rio de Janeiro
Classificação etária: 16 anos (porém os menores de idade só poderão entrar acompanhados pelo responsável legal)

Pontos de venda de ingressos:

Lojas South (Tijuca, Macaé, Nova Friburgo, Rio das Ostras, Jacarepaguá, Centro, São Gonçalo, Cabo Frio, Búzios, Barra da Tijuca, Recreio, Madureira e Centro de Niterói)

Loja Inside Rock – Rua Amaro Cavalcanti, 157 – Méier, RJ – Tel: (21)3985-8040

Rock For You – Avenida Presidente Kennedy, 1.741, sala 108 – Duque de Caxias, RJ – Tel: (21)99420-8796

Banzai Tattoo & Piercing – Rua Conde de Bonfim, 346, loja 106 – Tijuca, RJ – Tel: (21)2568-4010

Bandana’s Pub – Rua Castro Barbosa, 36 – Grajaú, RJ – Tel: (21)99664-4661

Barber House – (Norte Shopping, 1° piso, lojas 1.115 e 1.116) – Tel: (21)3557-2036

Ou através do link https://goo.gl/o96GBU

Preços:

Inteira 2° lote – R$ 80,00
Meia entrada 2° lote – R$ 40,00
Meia entrada carioca (comprovante de residência na cidade do Rio de Janeiro + documento com foto) – R$ 40,00

(Fonte: Vítor De Vincentis, Assessoria de Imprensa)

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